Спектакли про политику
Apr. 1st, 2019 12:09 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
silbern_dracheЯ очень давно не писала ничего про спектакли с британских сцен и проекта TheatreHD. Пару лет я ходила на трансляции буквально каждую неделю (записывала что-то едва ли о половине спектаклей, наверное), но потом, с одной стороны, у меня появились занятия по вечерам, а с другой, в программе показов стало очень много повторов, причём всё время одного и того же - а на "Гамлета" с Камбербетчем я второй раз не пойду даже за доплату, спасибо. Подобных разочарований, впрочем, там крайне мало, но пересматривать лично меня тянет очень немного в принципе. Так что за последний сезон я была всего на нескольких спектаклях, с нового года - всего на двух. И так получилось. что обе они по крайней мере частично про политику.
I'm Not Running
Производственная пьеса о политиках, автор - Дэвид Хэа, режиссёр - Нил Армфилд, постановка National Theatre. Целая жизнь, а вернее, даже две жизни, двух людей, показаны через призму решения, выставлять ли кандидатуру на выборы. Что на нас влияет, какие, казалось бы, не относящиеся к делу вещи заставляют на самом деле поступать так, а не иначе? Как психологический этюд пьеса в этом плане интересна. Ну и немного как "их нравы" тоже, потому что она очень конкретно про британскую систему - впрочем. очень понятно, никаких глубоких знаний современной британской политики, в общем. не требует.
Название - с двойным дном: это и устойчивое выражение "я баллотируюсь", и буквальное "я бегу, я убегаю" - вопрос, собственно, в том, так куда и/или от чего. В русском неоднозначность постарались сохранить, назвав это "Выбор" - и отсылка к выборам, и к решению, участвовать или нет, и к другим событиям.
Актёры, как обычно, хороши. Шан Брук, правда, умеренно убедительна в сценах про студенческую юность, и дело даже не в крупных планах, которые, конечно, в такой ситуации расхождения возраста у актёра и персонажа сценическую иллюзию портят. Алекс Хассел вот (любимый мной с дорановского "Генриха V") в этом плане как-то органичнее смотрится.
В целом - хороший добротный спектакль на один вечер.
An Ideal Husband
Classic Spring Theatre Company представила в одном сезоне три спектакля по пьесам Оскара Уайльда, эту конкретно режиссировал Джонатан Чёрч (вообще у них было в сезоне ещё моно-спектакль "De profundis", но его не транслируют). Я посмотрела все три, и все три хороши, но вот этот меня порадовал как-то особенно. "Как важно быть сеьрёзным", кажется, в принципе более лёгкая и комичная пьеса, "Веер леди Уиндермир"... всё-таки несколько меньше трогал. Хотя в принципе по драматизму и серьёзности поднятых вопросов, равно как и по игровому их разрешению в итоге, пьесы примерно равны.
Дело, видимо, в касте - и там, и там чудесные ансамбли актёров, но в "Идеальном муже" абсолютно неотразим играющий лорда Горинга Фредди Фокс - красавец, которого не забудет, кто посмотрел РТДшные "Огурец" с "Бананом".
Да, чета Чилтернов показывает всегда актуальную историю об идеализации, ханжестве, амбиция, страхе, притворстве и любви. Но именно лорд Горинг магнитит внимание и расставляет окончательные акценты. Он восхитительно безусильно, органично и убедительно сочетает в себе внешне легкомысленный гедонизм, за которым стоит полный мир с собой и удовольствие от своей жизни, с твёрдой внутренней этикой и здравым смыслом, которые делают для него скучными и бессмысленными разглагольствования о морали, а его самого - самым надёжным другом и человеком, полным понимания и сочувствия к другим - которые притом сбалансированы уверенным чувством собственного достоинства. Два момента, в самом деле заставляющие сжаться сердце - это отказ Горинга погубить собственную жизнь, подчинившись шантажистке, которая рассчитывает на его сочувствие к Чилтернам, и его моментальное твёрдое решение принять отказ Чилтерна выдать за него сестру из-за ложного подозрения, но не подставить оправданиями под удар леди Чилтерн, доверившуюся ему. Очарователен и дуэт Горинга с его отцом - которого играет, кстати, реальный отец Фредди, Эдвард Фокс - и из всех упрёков лорда Горинга всерьёз задевает только "вы бессердечны", Фокс добавляет мягкой обеспокоенности в голос, отвечая на него, чуть подчёркивая серьёзность этого момента для своего персонажа в повторяющихся комических перепалках.
В общем, спектакль был радостью для глаз - всё это эстетически прелестное эдвардианство - и отдохновением для души.
I'm Not Running
Производственная пьеса о политиках, автор - Дэвид Хэа, режиссёр - Нил Армфилд, постановка National Theatre. Целая жизнь, а вернее, даже две жизни, двух людей, показаны через призму решения, выставлять ли кандидатуру на выборы. Что на нас влияет, какие, казалось бы, не относящиеся к делу вещи заставляют на самом деле поступать так, а не иначе? Как психологический этюд пьеса в этом плане интересна. Ну и немного как "их нравы" тоже, потому что она очень конкретно про британскую систему - впрочем. очень понятно, никаких глубоких знаний современной британской политики, в общем. не требует.
Название - с двойным дном: это и устойчивое выражение "я баллотируюсь", и буквальное "я бегу, я убегаю" - вопрос, собственно, в том, так куда и/или от чего. В русском неоднозначность постарались сохранить, назвав это "Выбор" - и отсылка к выборам, и к решению, участвовать или нет, и к другим событиям.
Актёры, как обычно, хороши. Шан Брук, правда, умеренно убедительна в сценах про студенческую юность, и дело даже не в крупных планах, которые, конечно, в такой ситуации расхождения возраста у актёра и персонажа сценическую иллюзию портят. Алекс Хассел вот (любимый мной с дорановского "Генриха V") в этом плане как-то органичнее смотрится.
В целом - хороший добротный спектакль на один вечер.
An Ideal Husband
Classic Spring Theatre Company представила в одном сезоне три спектакля по пьесам Оскара Уайльда, эту конкретно режиссировал Джонатан Чёрч (вообще у них было в сезоне ещё моно-спектакль "De profundis", но его не транслируют). Я посмотрела все три, и все три хороши, но вот этот меня порадовал как-то особенно. "Как важно быть сеьрёзным", кажется, в принципе более лёгкая и комичная пьеса, "Веер леди Уиндермир"... всё-таки несколько меньше трогал. Хотя в принципе по драматизму и серьёзности поднятых вопросов, равно как и по игровому их разрешению в итоге, пьесы примерно равны.
Дело, видимо, в касте - и там, и там чудесные ансамбли актёров, но в "Идеальном муже" абсолютно неотразим играющий лорда Горинга Фредди Фокс - красавец, которого не забудет, кто посмотрел РТДшные "Огурец" с "Бананом".
Да, чета Чилтернов показывает всегда актуальную историю об идеализации, ханжестве, амбиция, страхе, притворстве и любви. Но именно лорд Горинг магнитит внимание и расставляет окончательные акценты. Он восхитительно безусильно, органично и убедительно сочетает в себе внешне легкомысленный гедонизм, за которым стоит полный мир с собой и удовольствие от своей жизни, с твёрдой внутренней этикой и здравым смыслом, которые делают для него скучными и бессмысленными разглагольствования о морали, а его самого - самым надёжным другом и человеком, полным понимания и сочувствия к другим - которые притом сбалансированы уверенным чувством собственного достоинства. Два момента, в самом деле заставляющие сжаться сердце - это отказ Горинга погубить собственную жизнь, подчинившись шантажистке, которая рассчитывает на его сочувствие к Чилтернам, и его моментальное твёрдое решение принять отказ Чилтерна выдать за него сестру из-за ложного подозрения, но не подставить оправданиями под удар леди Чилтерн, доверившуюся ему. Очарователен и дуэт Горинга с его отцом - которого играет, кстати, реальный отец Фредди, Эдвард Фокс - и из всех упрёков лорда Горинга всерьёз задевает только "вы бессердечны", Фокс добавляет мягкой обеспокоенности в голос, отвечая на него, чуть подчёркивая серьёзность этого момента для своего персонажа в повторяющихся комических перепалках.
В общем, спектакль был радостью для глаз - всё это эстетически прелестное эдвардианство - и отдохновением для души.
